从《生化危机》到僵尸领衔的RPG：专访《Stupid Never Dies》总监Eiichiro Sasaki

Stupid Never Dies 是一款 动作游戏，其中的 Davy，一个僵尸，最可悲的怪物，将不得不克服不可能的挑战以击败极其邪恶的坏人，并 拯救人类，并随之拯救他爱上的女孩 在一家购物中心的冷冻柜里发现她（毫无生气）之后。

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Eiichiro Sasaki 承认在 hack and slash 采用 roguelike 结构、由他执导的作品中有着他自身经历的某些影子。在 Capcom 执导了若干 Resident Evil，至少颇具争议，如今他执掌了一款以僵尸为主角、具有 美学 punk、带有鲜明 幽默 感并由一个小型 由前 Capcom 员工组成的工作室 开发的游戏。

该工作室是 GPTRACK50，成立于 2022，由一位对 Capcom 至关重要的人物创立。Hiroyuki Kobayashi 是最早几部 Resident Evil 的程序员，也是这家日本公司和游戏界经典作品的制作人：Devil May Cry、Resident Evil 4、Killer7 和 Dragon's Dogma 等。

在他由中国公司 NetEase 资助的冒险中，陪伴他的是 Sasaki，Resident Evil Outbreak 的导演，该作超前于时代，Zack and Wiki: 寻找巴巴罗斯的宝藏 的导演，这部作品被铭记的程度本应更高，以及那部 Resident Evil 6 的导演，一款似乎曾要将 僵尸 系列断送的畅销作。

微笑着试玩了他的新游戏，夸张、傻气又好玩；我们坐在Sasaki面前，在Gamescom的商务区域一间朴素的房间里。通过翻译，这位日本创意人士向我们谈论了Stupid Never Dies，他的意图与灵感，但也谈到了当今业界中的日本独立浪潮以及新的（或旧的）趋势。

从Capcom到一个小工作室

Vandal：这是您离开Capcom后的第一款游戏。作为独立创作者工作与在Capcom工作相比有何不同？

Eiichiro Sasaki：首先，规模显然不同。我们的工作室总共只有30人。除了规模，往好了说，一切都为快得多。快得多，快得多。但另一方面，很多事情你得自己去做。我意识到在Capcom的那些日子我所得到的全部支持。

Vandal：当您说更快时，游戏开发花了多长时间？从最初的想法到这个近乎最终的版本，花了多久？

Eiichiro Sasaki：大约三年。

Vandal: 对于这类游戏来说时间很短。如今，一款动作游戏通常需要四年或五年，甚至更久。能在那个期限内完成令人印象深刻。

Eiichiro Sasaki: 是的，与其他项目相比，三年时间很短。但实际上，在这三年中，第一年专注于头脑风暴和原型设计用于测试。实际具体的开发大约两年。

"在30分钟内拯救世界"

Vandal: 这个游戏的创意是从哪里来的？这是一个非常奇特的提议。它是如何起源的？

Eiichiro Sasaki: 关于这个点子，首先，我想做一款游戏……显然目前市场上有非常多的游戏，因此我思考如何在这种环境中脱颖而出。这是第一点。另一方面，我喜欢需要很长时间才能完成的开放世界，但我想创造更紧凑的，让玩家可以在更短的游戏时段中享受。这个概念由此诞生。

再稍微谈一下游戏系统，这是一款动作RPG。一款常规的动作RPG需要30到40小时来推进进度并击败最终boss。我想要的是将那种进度浓缩在更短的时间内。一局游戏持续15到30分钟。即使在如此短的时间内，也能体验到那种进度感。

在开发开始时做的第一次演示中，我在第一页写道："我们如何在30分钟内拯救世界？"。

Vandal：能否详细说明进度系统是如何运作的？它类似于roguelike还是如何构建的？

Eiichiro Sasaki：这款游戏独特的系统是进度。通常，你攻击敌人、获得经验值并升级。在这款游戏中，每次你进入地下城并返回基地，都会从1级重新开始。然而，你离开地下城时保留下来的是成长速度。它随着每次探索而增加。在第一局中，你可能需要击败10个敌人才能升一级，但在下一局中，你只需要攻击敌人5下就能升级。重要的是，成长速度在每次尝试中都会改变。

基本上，有一个时间限制。在该限制内，你必须下潜至地下城最深处并击败最终首领。由于在每次尝试中你成长得更快，你每次都能走得更远。

Vandal：一名技术高超的玩家是否能在首次探索中击败最终首领？

Eiichiro Sasaki：从结构上看，这是不可能的。这款游戏将叙事与地下城探索相结合。随着叙事推进，地下城的深度会发生变化。

失败者的故事

Vandal: 游戏的叙事是什么？你们想讲述什么样的故事？

Eiichiro Sasaki: 故事的前提：主角是一个名叫 Davy 的僵尸。僵尸在怪物社会中处于最底层，但即使在僵尸之中，Davy 也处于最底端。 他从未战斗过，从未谈过恋爱；基本上，他是个绝对的失败者。一天，在逛购物中心时，他遇到一个被冰冻的女孩，并一见钟情。他想让她复活以便和她约会。为了复活她，他发现 必须直面怪物首领。所以，尽管他只是想和那个女孩约会，最终却不得不与怪物之王战斗。

Vandal: 这个故事的灵感是什么？哪些游戏、电影或 漫画 启发了这个概念？

Eiichiro Sasaki: 我喜爱弱者的逆袭故事：弱者对抗强者并最终获胜，或是跃居巅峰的边缘人。在这方面，电影Kick-Ass可能是一种启发，或者像Armageddon这样的经典，其中普通人成为英雄。

另一个影响是朋克punk文化。我是朋克摇滚和流行朋克的粉丝。朋克的精神——自由、独立、叛逆以及与更强大的事物抗争——也浸透在游戏中。

Vandal: 您曾在朋克乐队里演奏过吗？

Eiichiro Sasaki: [笑声] 不，只是他热爱朋克音乐。

Vandal: 您提到喜欢弱者的逆袭故事。离开 Capcom 去创作一款动作游戏后，您有这种感觉吗？

Eiichiro Sasaki: 在某种程度上，是的。并非关乎 Capcom 本身，而是关于成为一个小型独立工作室。一家创建新知识产权并试图脱颖而出的小公司与游戏主题有相似之处。这反映了我们在行业中的位置：作为一个小工作室，我们能做什么？

这股"独立开发浪潮"与街机精神

Vandal: 在西方，indie运动始于二十多年前，但在日本似乎更近期才获得势头，伴随着开发者离开大公司去制作不同的游戏。¿您认为为什么在日本发生得更晚?

Eiichiro Sasaki: 在日本，历史上年轻创作者渴望进入像 Nintendo, Capcom, Square Enix 或 Konami 这样的巨头，就如同打棒球的孩子们梦想着大联盟一样。开发者们伴随着这些游戏长大，并且想要创造像 Monster Hunter 这样的作品。这是自然的循环。

然而，近年来，游戏引擎如Unity 或 Unreal Engine 已显著改善，使得小型开发者能够创建自己的项目。工具更加易于获取。这些因素的结合正将那股独立开发浪潮稍显滞后地带到日本。

Vandal: 给人的感觉是，几年前工作室还只专注于大型RPG或开放世界，而现在有了向PlayStation 2时代风格游戏的回归，这类游戏能带来即时乐趣，比如Pragmata或Suda51的最新作品。您认为这是什么原因呢？

Eiichiro Sasaki: 我认为市场已经饱和了Triple A游戏，玩家们正对这个模式感到厌倦。目前对新系统以及更直接的游戏体验存在需求。作为一名玩家，我也想尝试一些新鲜事物，因此我制作了这款游戏。

回顾过去，我是从Capcom的街机部门起步的。arcade游戏拥有与主机完全不同的开发理念：必须在三分钟的回合内传达游戏系统的乐趣。在三分钟内没有时间进行长篇进度或复杂叙事。而是要提供一个简洁、专注且直接的游戏系统。似乎出现了向那种理念的回归，而我想利用这一点。

Vandal: 您希望街机厅行业能够复兴吗？

Eiichiro Sasaki：就个人而言，我很喜欢街机游戏，也希望它们能回归，尽管很难知道大众市场想要什么。我年轻的时候，会攒硬币去街机厅。因为小孩子没什么钱，每一枚硬币都代表着每局游戏中的巨大压力和紧张感。我至今仍痴迷于那种感觉。

Vandal：游戏的美学让人想起须田刚一（Goichi Suda）的作品。这是有意为之的影响吗？

Eiichiro Sasaki：工作室总监[Hiroyuki] Kobayashi 是 Suda 先生的好朋友。不过，作为总监，Sasaki 从未亲自见过 Suda 先生。在开发这款游戏时，我也并没有刻意去想 Suda 的游戏，所以任何相似之处都纯属巧合。

Vandal：非常感谢您抽出时间接受采访。游戏看起来简直棒极了！

Eiichiro Sasaki：也谢谢你。

Stupid Never Dies 将于 22 de octubre 上架商店，登陆 PC 和 PS5 平台，由 SEGA 作为发行商 发行；在 Steam 和 PlayStation Store 提供一款 试玩版，且 此处可阅读我们的评测 最新的。